韦 登 (1400—1464年)　　 凡·德尔·韦登出生于图尔奈。是康宾的学生，他杰出的成就甚至超过了老师。35岁的韦登移居布鲁塞尔，开始他一生中最重要的艺术创作活动，并获得了布鲁塞尔艺术家的称号，被聘为官方画家。39岁赴意大利考察旅行，饱览了古典艺术的精华，而且以自己的艺术活动引起同行们的重视，米兰大公曾选派青年画家到他的画室去进修。　　 韦登常常表现一些具有劝诫意义的宗教题材，但偏重于抒情性的描绘，较多地保留着哥特式的艺术影响，也注重笔下人物激昂情绪和强烈的运动感，更着意于人物的个性描绘。所以，他的作品更为世俗大众所接受。

《基督降架》

画中描绘耶稣的门徒们从十字架上降下他的尸体情景。
构图依凸形框布置人物，以耶稣为视觉中心，十个等身大的人物充满画面。每个人物的动态表情，既同有的悲怆气氛，又有符合各自性别、年龄、身份和个性的特点，呈现出整体 的戏剧性效果。
韦登的画面简略，一般不画环境道具和配景，往往将人物置于单纯的背景上，着力刻划人物的衣着复杂褶纹变化，使画面人物具有浮雕效果。他的画显示出哥特式雕刻的影响和尼德兰细密画精微刻画的质感和空间感的特点。

《基督降架》局部1

《基督降架》局部2

《基督降架》局部3

《基督降架》局部4

《圣路克画圣母像》

这是一幅完全没有神性神迹的现实生活画面。一位画家正在为喂乳的母子画像，有趣的小婴儿像成人似地摆好姿势，作出一副认真的神态，温柔善良的母亲露出丰乳，羞怯的掩盖更显人情味。宗教题材在韦登的笔下只是一个符号而已。韦登的人物造型和环境描绘写实逼真，喜欢透过门窗描绘自然风光，可见画家热爱生活和自然，这正是文艺复兴的精神实质。

《圣母祭坛画》

以三叠式描绘圣母子组画，作为祭坛画形式在尼德兰比较流行，制作精致。在这幅作品中，不仅人物形象、衣着描绘细腻逼真，尤其是在画框内面周围装饰有多组如同雕刻的画面，细密之极，可见画家写实功力之深厚，从而想象到韦登不仅是画家，也具有雕刻家的高超技艺 。

《圣玛丽·麦格达伦》

韦登的主要艺术贡献应该是他的肖像画，祭坛画是当时所有画家都必须画的，他也不例外。韦登的肖像画尚不能对人物的内在精神作出有个性的刻画，但他能以现实主义手法描绘人物的外貌特征，运用动作和细节描绘来弥补表现人物性格的不足。在他笔下的人物肖像多处于静态，背景的风景被处理成独立的风景画，与人物没有什么联系，但画面表现很精致。

《圣哥伦巴祭坛》

《圣哥伦巴祭坛》局部1

《圣哥伦巴祭坛》局部2

《圣哥伦巴祭坛》局部3

《圣哥伦巴祭坛》局部4

《圣哥伦巴祭坛》局部5

《圣哥伦巴祭坛》局部6